Adaptar una de las obras fundamentales de Ingmar Bergman para la televisión estadounidense es una tarea ambiciosa y de enormes proporciones. Pero el guionista y director Hagai Levi le dio un giro contemporáneo a su serie limitada de HBO basada en la aclamada miniserie sueca de 1973 Scenes From A Marriage: Cambió los roles de género, haciendo que Mira de Jessica Chastain dejara a su esposo, Jonathan de Oscar Isaac. (En el original, es Johan de Erland Josephson quien le pide el divorcio a Marianne de Liv Ullmann). Pero incluso con los papeles invertidos, la nueva serie es tan provocativa, y emocionalmente desgarradora, como la original, que fue tan popular en su emisión que se le culpó del aumento de las tasas de divorcio en Europa. Chastain e Isaac hablaron con THR sobre cómo aprendieron a dejar atrás su larga historia como amigos para crear un vínculo compartido entre sus contrapartes en la pantalla mientras su matrimonio se desmorona.
¿Qué tan familiarizado estaba con el material original y qué tan aprensivo estaba con el proyecto?
OSCAR ISAAC: Había visto el original, así que cuando se me ocurrió esto, sentí mucha curiosidad al respecto. Y luego, al ver lo que hizo Hagai y cómo realmente encontró un ángulo diferente, una forma de modernizarlo, pensé que era fascinante, pero realmente desalentador porque el tema es muy pesado.
Jessica, sé que tienes una relación con Liv Ullmann, ya que protagonizó su adaptación de Miss Julie. ¿Sentiste que necesitabas permiso para interpretar este papel?
JESSICA CHASTAIN: Definitivamente le envié un correo electrónico cuando me contactaron. No lo habría hecho si hubiera sido una nueva versión que estuviera estrechamente relacionada con la primera. El hecho de que cambiaran el género lo hizo interesante para mí. Encuentro la actuación de Liv en el original tan increíblemente conmovedora y trascendente. No hay [otra] forma de interpretar a Marianne.
Son amigos desde hace mucho tiempo: fueron juntos a Juilliard, interpretaron a una pareja casada antes. ¿Ayudó esa historia con esta materia prima particularmente emotiva?
JESSICA: Arruinó nuestra amistad. Ya no estamos cerca. (Risas). Este fue el primer proyecto al que volví [en la] pandemia: comenzamos los ensayos a fines de octubre de 2020. Estaba muy emocionado de trabajar nuevamente. Trabajo mucho, me encanta. Habían pasado ocho meses sin estar en el set, y realmente lo extrañaba. Así que realmente me lancé a este trabajo. Y estaba muy agradecida por ello y también realmente confiaba en la confianza que teníamos el uno con el otro. No tenía que conocer a esta persona. Tuve que volver a conocerlo porque tuve que cambiar las cosas en mi cerebro para verlo como Jonathan.
OSCAR: Fue muy afortunado que pudiéramos trabajar en ese momento. En esta pequeña burbuja, había un equipo muy pequeño en el Bronx en esta antigua fábrica, y realmente era este equipo unido en medio de esta locura que estaba sucediendo. Fue desafiante y difícil, pero también se sintió como un pequeño oasis creativo, poder entrar y verterlo. Era un híbrido tan extraño entre la televisión, el cine y el teatro porque eran tomas muy, muy largas. Realmente aprendimos el guión por dentro y por fuera, así que podíamos seguir y seguir. Tan desafiante como fue, poder hacerlo con Jessica, había algo que extrañamente se sentía sin esfuerzo al respecto, probablemente lo más fácil de todo lo que he hecho.
Jessica, comenzaste un diario para ustedes dos que escribiste en carácter. ¿Es ese un proceso típico para ti?
JESSICA: Creo los recuerdos en mi cabeza. Actuar tiene que sentirse real, así que tienes que crear una imaginación, un mundo que no es una realidad. Nos conocemos desde hace 20 años. Tuve que borrar ese recuerdo y decir: "Está bien, ¿cómo creamos esta historia invisible?" Y ese diario ayudó. Fue como, "¿Cuál es tu momento favorito de tu boda?" Entonces, como Mira, escribí algo, y luego él escribió algo como Jonathan, y repasamos todo el diario. Y una de las cosas graciosas que recuerdo, una pregunta fue: "¿Cuál es tu fantasía más emocionante?" Como Mira, escribí algo bastante sucio. Y Oscar escribió: “Tener 12 hijos”.
¿Qué encontrasteis en los personajes de los demás que os ayudó a aprovechar el vuestro?
OSCAR: Fue todo Quiero decir, todo se trataba de ella y de lo que estaba haciendo con Mira. Desde el principio, cuando lo leí, no fue tanto el personaje lo que me enganchó, sino las situaciones. Lo encontré tan desgarrador: leí el segundo episodio y la forma en que se desarrolló hizo que mi corazón se acelerara y mi presión arterial subiera. Por eso, y luego de conocer a Jess tan bien y tener plena confianza en ella, nos sincronizamos de una manera realmente intensa. Creamos recuerdos compartidos juntos y luego pudimos estar juntos y cambiar subliminalmente. Creo que eso es también lo que lo hizo tan fácil. No tuve que inventar un montón de cosas ni autogenerar nada. Todo provenía de ella y su carácter, lo que estaba haciendo, la forma en que respondía.
Fue una producción tan íntima que tenía elementos de una obra de teatro, en cierto modo. ¿Qué se siente después de una actuación, especialmente algo tan intenso? ¿Fue algo de lo que podrías deshacerte fácilmente cuando te fueras a casa?
JESSICA: Esto definitivamente fue difícil de quitarse de encima. Tenemos niños de la misma edad, y tenemos citas para jugar y reuniones familiares. Recuerdo un fin de semana, la esposa de Oscar me dijo: “Me dijo que te golpeó el viernes”. "Sí, sí. Él lo hizo. No fue algo fácil de apagar.
Me encantó el dispositivo de encuadre que abre cada episodio: entras al set como actores y te vemos entrar en el personaje como Jonathan y Mira. ¿Cambió eso la forma en que ingresaste a tus personajes, tener una cámara contigo en esos momentos?
JESSICA: Tan pronto como entré al vestidor y me puse mi disfraz, me sentí como Mira. No fue como en "acción", de repente, ella emergió. Hay algo muy simbólico en cambiarme de ropa, ponerme la piel de la persona que estoy interpretando.
OSCAR: Tuvimos muchas conversaciones sobre qué era eso. “¿Qué estamos haciendo, qué está tratando de decir? ¿Por qué lo estamos haciendo? No estamos interpretando necesariamente versiones de nosotros mismos, pero al mismo tiempo lo estamos haciendo: esos escenarios no son exactamente como suceden normalmente cuando no hay una cámara siguiéndonos. Pensé que era un tipo de dispositivo brechtiano muy inteligente. Permite un poco de separación, te permite involucrar tu mente en ello, no solo tus emociones.
JESSICA: Pero aquí hay un ejemplo de cómo no es la vida real: al principio, me ves quitarme el anillo de bodas y luego ponerme el anillo de bodas de Mira. Ese no era mi verdadero anillo de bodas. Era una Jessica simbólica, pero en realidad no me estaba quitando el anillo.
Cada episodio se destaca por sí mismo de alguna manera, mostrando a la audiencia un momento específico compartido por Jonathan y Mira. ¿Fue un desafío entrar y salir de sus vidas?
JESSICA: Cada episodio es como un salto en el tiempo.
OSCAR: Disparamos cronológicamente. Eso ayudó, tener ese contexto, pero la casa cambiaría con cada episodio. Cada vez que entrábamos en la nueva versión de la casa, siempre era algo muy discordante. Pero creo que también fue otra cosa maravillosamente fortuita y hermosa que pudimos filmar esto en orden cronológico y seguir la historia.
JESSICA: Cada episodio no cubrió mucho tiempo. Realmente estamos saltando en un día o dos para esta pareja, ¿verdad? Cada año, cada seis meses. Eso, me pareció muy interesante. Y estas escenas de 25 a 30 páginas tienen lugar en tiempo real. Lo que significa que tenemos esas tomas largas.
¿Cuáles fueron algunas de las estrategias que empleaste para mantener la energía durante esas escenas largas, o incluso sacudirlas después?
JESSICA: Patatas fritas a la barbacoa. Delicioso. De hecho, asaltaría su camerino: tenía una caja enorme llena de fichas y las robaría. Tenía un masajeador de pies en mi vestidor. Cada uno de nosotros tenía una mantita y nos desplomábamos en mi sofá y veíamos The Great British Bake Off.
VÍA:
The Hollywood Reporter
TRADUCIDO POR: JESSICA CHASTAIN SPAIN
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