Jessica Chastain para The Standard (2023)

Para una mujer que básicamente ha completado Hollywood, Jessica Chastain no tiene la mejor opinión del lugar. A ella no le encantan los lugares de reunión. "Cada vez que voy a Los Ángeles, siempre me colocan en esos lugares de Hollywood como Chateau Marmont o Sunset Tower, todos los lugares a los que van los actores", dice. De hecho, lo que quiere hacer es llegar al océano: “Lo más lejos posible de la industria”.

A ella tampoco le gustan las fiestas. Después de ganar el Academy Award por su interpretación de la teleevangelista en The Eyes of Tammy Faye el año pasado, pasó tres horas en una fiesta posterior desplomada en un sofá con su Oscar mientras sus amigos bailaban a su alrededor. Y realmente no le gusta el hecho de que todos en Los Ángeles pasen tanto tiempo en sus autos, separados y solos, por eso vive en Nueva York, con sus teatros, museos y transporte público. “Tengo conversaciones enteras con gente en el metro de Nueva York. Todos los ámbitos de la vida son diferentes, es increíble”. 

A ella especialmente no le gusta la “anti-imaginación” de los jefes de los estudios y propietarios de plataformas, con quienes ha pasado gran parte del año pasado formando piquetes como parte de la huelga del Screen Actors Guild. "Oh, Hollywood está trabajando muy duro contra la imaginación", dice. Intento hablar bien de Los Ángeles. Pero ella me mira con una mirada de Zero Dark Thirty. “¿Crees que la gente es directa? ¡¿En los angeles?!'

Es un poco desconcertante. Al menos desde fuera, Hollywood ha sido bastante bueno con Chastain, de 46 años. Desde su gran año en 2011 (Take Shelter, The Tree of Life, The Help, Coriolanus, Wilde Salomé) ha encontrado trabajo regular en una sucesión de proyectos de peso pesado. : La noche más oscura, El año más violento, Miss Sloane, Scenes From A Marriage. Ha trabajado con los grandes. Ha ganado todos los premios. Incluso ha trabajado en las películas de X-Men y ahora está en una posición en la que puede elegir sus proyectos. Un buen ejemplo: la película independiente de bajo presupuesto Memory, dirigida por el autor mexicano Michel Franco, en la que Chastain, como de costumbre, ofrece una clase magistral de actuación clandestina: toda una vida interior contenida en un estremecimiento.

“En el momento en que un estudio o algún tipo de… sistema intente decirme qué soy o qué debería estar haciendo, haré lo contrario”

Chastain demuestra ser cálida, aguda y obstinada, pero también más cauteloso que la mayoría de los actores. Su matrimonio con el ejecutivo de la moda italiano Gian Luca Passi de Preposulo y sus dos hijas están absolutamente prohibidos. Mientras tanto, esa visión sombría de Hollywood parece surgir de sus primeras experiencias de ser encasillada. En The Tree of Life y Take Shelter, aunque sean películas maravillosas, interpretó “papeles de esposa” idealizados. "Después recibí todos estos guiones en los que había personajes cuyo trabajo era apoyar al personaje masculino que en realidad estaba haciendo algo interesante", dice. “Estaba muy claro que Hollywood insistía en encasillarme. No podrían ser más fuertes al respecto". En cambio, eligió interpretar a una "anti-madre" en la película de terror de Guillermo del Toro Mama and the CIA Operative Maya en Zero Dark Thirty, una mujer que no tiene tiempo para ningún hombre que no sea Osama. Bin Laden, a quien intenta matar. "En el momento en que un estudio o algún tipo de... sistema intente decirme qué soy o qué debería estar haciendo, haré lo contrario".

 Su postura también se basa en los 100 o más días que ha pasado en huelga este año. En Hollywood se han trazado líneas de batalla sobre quién gana dinero con el gran exceso de contenido en la era del streaming: los creativos frente a la industria. Después de su desgana inicial (odia hablar en público), ha demostrado ser una firme defensora de los derechos sindicales en las redes sociales, en marchas y entre bastidores.

“Puedo sentir cosas que la gente siente, lo que significaba que en las clases de teatro podía caer en cualquier cosa que estuviera interpretando y los profesores se sentían afectados e impresionados por ello”

Subraya que existe un enorme abismo entre las personas que realmente hacen las cosas que les gusta ver y las personas que ganan dinero con ello. “Sabes, el 87 por ciento de mi sindicato no tiene seguro médico porque ganan menos de 26.000 dólares al año”, dice. Y, por supuesto, es muy consciente de lo que es no tener dinero.

"Luchamos mucho, así que probablemente esto se me inculcó en algún momento", dice. 'No te limites a jugar bien todo el tiempo. Hay ciertas cosas por las que debes luchar. Debe asegurarse de que se escuche su voz. Debe asegurarse de tener una plataforma y utilizarla para amplificar las voces de otras personas que no están siendo escuchadas o ignoradas. Estoy segura de que eso me lo inculcaron cuando era una niña ignorada por la sociedad”.

Aún no se ha llegado a un acuerdo, pero ella revela cierto optimismo sobre lo que sucederá después. Tiene una teoría: las dos últimas huelgas realmente significativas en Hollywood, en los años 1960 y 1980, fueron seguidas por un florecimiento del cine independiente en los años 1970 y 1990. “Cada vez que hay una huelga, normalmente son los trabajadores los que intentan quitarle energía al sistema de estudios que todo lo sabe, y por lo general se produce algún tipo de cambio sísmico después. Así que espero que, si seguimos la tendencia, la próxima década sea una época realmente emocionante para el cine”.

Quiero decir, ¿esperemos que sí? Y su última película, Memory, es un recordatorio de que hay mucha vida en el cine estadounidense más allá de las granjas de contenidos y las megafranquicias. Chastain interpreta a Sylvia, una madre soltera y alcohólica en recuperación que vive en una zona difícil de Brooklyn. Está obsesionada con la seguridad, es muy protectora con su hija adolescente y sospecha de todos. Poco a poco se descubre que fue agredida sexualmente cuando era niña y que ha llevado el recuerdo de estos traumas hasta la edad adulta. Luego, en una reunión escolar, conoce a Saul (Peter Sarsgaard). Resulta que tiene algo parecido al problema opuesto: demencia de aparición temprana. Mientras ella no puede olvidar, él es incapaz de recordar.

Las dos actuaciones son maravillosas y parece probable que atraigan más atención en los premios. Están sucediendo muchas cosas debajo de la superficie. “Al Pacino me enseñó algo sobre la cámara que fue realmente interesante en mi primera película con él y creo que eso es algo que ha sido muy importante para mí al abordar mis personajes. Es como si hubiera dos diálogos a la vez. Está lo que dice el personaje y lo que presenta en público, y también está lo que sucede en su interior y, en muchos casos, sucede lo contrario. Es esa tensión de los opuestos lo que creo que es lo más emocionante ante la cámara”.

También es una realización cinematográfica decididamente valiente, en la que Franco revela un Estados Unidos sin adornos que rara vez se captura en una película. Con ese fin, Chastain compró toda la ropa de Sylvia en tiendas vintage, se peinó ella misma y trabajó por turnos en la guardería donde trabaja Sylvia, ayudando a los residentes de la vida real a vestirse, dándoles sus medicinas, tomando descansos con sus compañeros. -trabajadores. También descubrió, el primer día de rodaje, que Franco había decidido rodar la primera escena en una reunión real de AA en el sótano de una iglesia con miembros reales de AA. "No tengo idea de cómo los convenció", se ríe. "Literalmente, esta es la primera película que hice después de los Oscar, así que pasé de toda esta pompa y circunstancia a decir: "No quiero parecer la actriz que finge ser algo en esta sala". Entonces ya sabes, él realmente te obliga a ser auténtico.

 Estaba tan cautivada por el enfoque de Franco que ya filmó otra película con él y planea hacer tantas más como él quiera. “Quiero decir, espero trabajar con él todos los años. Sigue hablándome de las ideas que tiene. Yo digo: “¡Genial, hagámoslo!”. Habla con similar entusiasmo sobre el director de teatro británico Jamie Lloyd: ella estuvo recientemente en su producción de A Doll’s House en Broadway y da a entender que esto terminará en Londres dentro de poco. “Me gusta trabajar con cineastas y directores que están dispuestos a deshacerse de todas las reglas y probar algo nuevo y emocionante. Eso es lo que espero hacer por un tiempo”.

Esta independencia de la imaginación es claramente lo que más valora. Mientras hablamos, el tema resurge una y otra vez. "No importa lo que estemos haciendo (puede ser arte, puede ser política, puede ser música), es muy raro que la gente se sienta cómoda moviéndose contra la corriente del pensamiento", dice. “Quiero decir que no quiero meterme en política, pero es como si abres las redes sociales y todo el mundo habla de Israel y Gaza, ¿verdad? Está en todas partes. Y yo digo, bueno, ¿qué está pasando en el Congo? ¿Qué pasa con los 1,5 millones de musulmanes que se encuentran en campos de concentración en China? ¿Qué pasa con los 500.000 sirios que fueron asesinados, ya sabes a qué me refiero? Es anti-pensamiento, anti-expansividad. Es como si todos siguieran esta línea de pensamiento y no tuvieran espacio para comprender que pueden suceder muchas cosas a la vez y que deberíamos preocuparnos por todas ellas”.

Me pregunto en qué medida esta perspectiva proviene de su educación, como una niña ignorada, como ella misma lo ha dicho. Y sí, le resulta difícil separarse de las luchas de su infancia. “Si alguien intenta decirme qué debo hacer o qué debo ser, y ese alguien tiene más poder que yo, como un estudio, lo opondré. Se lo digo al hombre… Quiero decir, nunca fui al médico. Literalmente comencé a ir al médico ahora.

Nunca pensé que fuera importante porque crecí sin ir al médico porque no teníamos seguro médico”.

Parece improbable que lo lograra; ella tiene familiares que no lo hicieron. Al mismo tiempo, sin embargo, estaba absolutamente segura “desde muy joven” de que actuar era casi como un superpoder para ella.

'Lo supe de inmediato. Soy una persona increíblemente sensible. Puedo sentir cosas que otras personas sienten, lo que significa que en las clases de teatro o lo que sea, podría caer en lo que sea que estuviera jugando y los profesores se sintieron afectados e impresionados por ello. Lo vi desde el principio como: “¡Ahah! Esto es algo por lo que la gente me presta atención y tal vez esta sea mi salida”.

Y realmente fue Shakespeare quien le proporcionó un escape, llegando el momento específico en el que vio una producción de Ricardo III en una excursión escolar. “Shakespeare se volvió muy sexy para mí cuando estaba en la escuela secundaria. Me conmovió mucho el lenguaje y lo que se podría expresar si solo te concentras en las palabras y no en la idea de que esto es algo escrito hace tanto tiempo. Simplemente me obsesioné con eso”.

 Estaba tan obsesionada que no logró obtener el equivalente estadounidense de GCSE mientras se acostaba a leer las Obras Completas. "Es un poco loco". Cuando más tarde decidió hacer una prueba para Juilliard, eligió un discurso de Romeo y Julieta como su pieza de audición y así se convirtió en el primer miembro de su familia en completar cualquier forma de educación superior.

“Literalmente comencé a ir al médico ahora. Ni siquiera pensé que fuera importante porque crecí de niño sin ir al médico porque no teníamos seguro médico”

Conserva muchos buenos amigos de Juilliard, incluido Oscar Isaac, su coprotagonista en Scenes From A Marriage, extremadamente agotadoras y emocionalmente. (“Todo eso, hombre. Fue duro…) Pero ella era consciente, mientras estudiaba, del riesgo siempre presente de ser expulsada. “Estaba pidiendo muchos préstamos y mi abuela me estaba ayudando mucho. Yo estaba como: "Si me excluyen de este programa, ¿qué voy a hacer?" No era algo que pudiera ser una posibilidad para mí”. Entonces, mientras sus compañeros de estudios salían a beber, ella normalmente se encontraba en la biblioteca de artes escénicas de Nueva York, viendo viejos videos de Dame Helen Mirren y Sir Michael Caine. “Todas estas otras personas que vienen de diferentes orígenes pueden irse a casa, pueden ser expulsadas, irse a casa y estarán bien. Para mí fue la supervivencia de una manera diferente”.

En cierto sentido, dice, ese sentimiento de inseguridad nunca la ha abandonado, ni siquiera después de tres docenas de películas, Globos de Oro, Premios Oscars y ni siquiera de estar casada con un aristócrata italiano. "Creo que siempre está ahí", dice. “Estoy tan preocupado por el dinero todo el tiempo... Me refiero a la compra más grande que he hecho en mi vida además de una casa: me compré un Mini Cooper durante la pandemia, pero como uno usado. Es el único coche que he comprado. No gasto dinero. Gastaré dinero en otras personas, pero me resulta muy difícil gastar dinero en mí misma”.

Entonces, ¿qué hace para divertirse? Ella insiste en que es “la persona más aburrida de la industria”, lo cual, después de haber entrevistado a algunos actores, diría que es totalmente falso. Le gusta cocinar, caminar y sentarse en silencio. “Algunas personas obtienen energía de las multitudes. Tal vez sea porque soy sensible pero siento que cuando estoy con gente se me acaba la energía. Creo que esa es la diferencia entre introvertido y extrovertido. Necesito estar en silencio por un rato.

Fotógrafa: Paola Kudacki 

Estilismo: Julia Muller

Set Designer: Caz Slattery

Cabello: Renato Campora

Maquillaje: Genevieve Herr

Manicura: Megumi Yamamoto

Asistentes de fotógrafo: Sebastiano Arpaia y Ashton Herman

Tech: Creigh Lyndon

Asistente de estilista: Izabella Passero

 

Entrevista Original: The Standard