Primer poster oficial de "Memory", y entrevista al cast por IndieWire (2023)

“No estoy haciendo una película para que me mimen. Si quiero que me mimen, iré a un spa", dijo Chastain, quien abrazó la película independiente de Franco ganadora en Venecia sin maquillaje, tráilers ni armadura de celebridades de ningún tipo.

En su última película “Memory”, Jessica Chastain ya no necesita prótesis ni pelucas y está fuera del circuito de premios (por ahora) requerido por interpretar a dos Tammys, Wynette y Faye Bakker, en “George & Tammy” de Showtime y su película ganadora del Oscar “ The Eyes of Tammy Faye”.

 Para interpretar a Sylvia, una alcohólica en recuperación que lucha contra un trauma infantil en el devastador estreno de Michel Franco en Venecia y Toronto, “Memory”, la ganadora del Oscar y nominada al Emmy no usa maquillaje, no tenía tráiler y compró su propio vestuario para el rodaje de la película independiente en Nueva York.

"Debido a que a veces he estado haciendo cosas más importantes y últimamente he recibido mucha atención, [ha existido la idea] de que no estaría interesada en estar en un set sin un tráiler", dijo Chastain en una entrevista en Toronto. . "Tuvimos los Oscar y gané por 'Tammy Faye', y justo después de eso, me presenté en el set para hacer 'Memory'. Michel dijo que mucha gente le dijo: 'Oh, Jessica va a dejar tu vida'. película porque acaba de ganar un Oscar'”. 

“O que ella aparecerá y será una pesadilla y una diva”, dijo Franco, trabajando con su elenco más destacado hasta el momento, incluido el ganador del Mejor Actor en Venecia, Peter Sarsgaard. “Les dije que no saben ni la mitad de esto. Ella es todo lo contrario. Ella se mostrará satisfecha, feliz y productiva. La gente le tiene mucho miedo a los actores. No sé por qué. La peor forma de acercarte a un actor o a cualquier persona es con miedo, y si apuntas en la dirección equivocada, entonces sí, todas tus pesadillas se harán realidad”.

Franco dijo que sus partes interesadas eran escépticas. “Todos estaban desconcertados. ¿Qué vamos a hacer con esta actriz ganadora del Oscar? Pero no importa, ya que el drama ahora es muy aclamado y puede promocionarse con un elenco disponible gracias a un acuerdo interino SAG-AFTRA y una pequeña producción de Nueva York sin la participación de AMPTP.

“No estoy haciendo una película para que me mimen. Si quiero que me mimen, iré a un spa. Estoy haciendo una película para trabajar y ser creativa, y no necesito sentarme solo en un tráiler”, dijo Chastain.

Sarsgaard coprotagoniza “Memory” (el retrato más empático de personas destrozadas realizado hasta el momento por el director mexicano de frías provocaciones como “New Order” y “Chronic”) como un ex compañero de secundaria de Sylvia, de apariencia incompleta, que sigue a su casa después de una reunión. A medida que la pareja de bienes dañados se acerca, nos enteramos de que Saul también tiene demencia y vive bajo el cuidado de su hermano (Josh Charles) y su sobrina (Elsie Fisher). La constante e impredecible pizarra refrescante de la psique de Saul hace que sea más fácil para la atribulada Sylvia conectarse con él, pero no después de intentar explotar su deterioro de la memoria convirtiéndolo falsamente en chivo expiatorio por su abuso en la escuela secundaria. La gente hace cosas complicadas cuando adormece su dolor.

“Al conocer a alguien que no tiene una conexión con el pasado, ella puede liberarse de su pasado y puede comenzar de nuevo cada día y cada momento para descubrir quién es ella nuevamente”, dijo Chastain.

Franco y Chastain ya han rodado otra película entera, “Dreams” ambientada en San Francisco (como informó por primera vez Deadline), un drama realizado por 3 millones de dólares con un guión que no pertenece a WGA. Según se informa, Freckle Films de Teorema y Chastain empleó a unos 60 actores y 50 equipos de bajo perfil para “Dreams”, realizada bajo un acuerdo interino SAG-AFTRA y bajo el secreto equivalente al propio de “Memory”. (Hasta la primera proyección de la película en Venecia, nadie sabía nada sobre lo que realmente era “Memory”).

Chastain, Sarsgaard y Franco se sentaron con IndieWire para discutir el estilo de producción descuidado de la película, sus complejos temas posteriores al MeToo, cómo sacar a los paparazzi del set y la escena complicada que casi obligó a Chastain a rechazar el guión, hasta que siguió leyendo. .

Esta entrevista ha sido condensada para mayor claridad y extensión.

IndieWire: “Memory” parece la secuela de una película de Michel Franco. El otro zapato nunca cae, el daño se hizo fuera de la pantalla y ahora nos queda el cálculo de ese trauma. Hay una escena inicial en la que Sylvia acusa a Saúl, con problemas de memoria, de ser su abusador infantil, y por un minuto piensas: "Está bien, después de todo, esto va a ser un porro retorcido de Franco". Pero luego la película se convierte en algo más impredecible y tierno.

Michel Franco: Nunca analizo, no hago movimientos de carrera, como 'quiero mostrarle al público que tengo un lado diferente', simplemente hago lo que tengo que hacer, y es verdad, esa escena que estás señalando. Es el punto clave de la película en el que podría haber ido en una dirección o en la siguiente. Jessica puede contarte su experiencia al leer el guión. Estaba prácticamente lista para dejar el guión cuando apareció esa escena, y parecía predecible hacia dónde iba a ir. Creativamente, decidí desafiarme a mí mismo en una dirección diferente, pero más que eso, estaba en un momento de mi vida en el que de alguna manera me sentí en paz. Eso no significa que cuando me siento y escribo “New Order” esté en medio de lo opuesto, del caos en mi vida.

Jessica Chastain: Acabábamos de salir de la pandemia y del movimiento MeToo. Mientras lo leía [en 2021], pensé: “Esta es una versión de un oscuro thriller de venganza en el que esta mujer que ha sido abusada ahora inflige abusos a otros”. Entonces sentí que probablemente esto es hacia donde iba a llegar, y al pasar cada página, me sorprendió gratamente que fuera un guión realmente libre de cualquier tipo de cliché. A lo que realmente respondí fue a la empatía y la esperanza al final. Para mí, esto se trata de dos seres humanos increíbles, pero también interpretar a Sylvia se trata en gran medida de cómo esta mujer ha sido calcificada por la vida y en realidad solo se mueve por el mundo usando el trauma como escudo para evitar que alguien se acerque. Al conocer a alguien que no tiene una conexión con el pasado, puede liberarse de su pasado y comenzar de nuevo cada día y cada momento para descubrir quién es ella nuevamente.

Al rodar esta película, no hay maquillaje, no hay tráiler. Pero Jessica, no es que nunca antes hayas sido tan sencilla. Empezaste en las películas independientes y en el teatro.

Chastain: De hecho, le dije muchas cosas a Michel, la forma en que dispara me recuerda a Terrence Malick en el sentido de que no hay separación. A veces, en nuestra industria cinematográfica hay mucho "por encima de la línea" y "por debajo de la línea", y encuentro que todo es una tontería en el set, donde se trata simplemente de separar a las personas y no sentir que es un conjunto o un equipo y un grupo colectivo que cuenta una historia, liderado por supuesto por el cineasta. Con Terrence Malick y Michel Franco, definitivamente sientes que estás conectado con los demás de una manera profunda. Vengo del teatro y eso es lo que quiero. Cuando empezamos en nuestro primer Zoom, Michel estaba un poco nervioso y me dijo: “¿Entiendes la forma en que disparo? No hago maquillaje, no hago trailers”. Y dije: "Sí, estoy bien, vámonos".

Franco: Ella dijo, deja de hablar, sé en lo que me estoy metiendo.

Chastain: No estoy haciendo una película para que me mimen. Si quiero que me mimen, iré a un spa. Estoy haciendo una película para trabajar y ser creativo, y no necesito sentarme solo en un tráiler.

Jessica, te peinaste tú misma y fuiste a comprar la ropa de Sylvia a Target.

Chastain: Estaba en Nashville en ese momento y fui a Target. Nos movíamos rápidamente. Creo que gasté como 130 dólares, lo traje de vuelta y le hicimos una prueba. Michel me dijo que nuestro director de fotografía Yves [Cape] dice: "¡Todavía se ve demasiado chic!". Hubo muchos intentos de eliminar a Jessica de cualquier tipo de sentimiento de estrella de cine que podamos, lo cual también aprecié. Aprecié que me peinara todos los días. Fue divertido.

Sarsgaard: Para mí, mis abuelos tenían una caravana, yo vivía con ellos y no siento la necesidad de pasar más tiempo en una caravana. Para mí, es una comunidad que hace algo. Tengo una tremenda dificultad para hacerlo al revés, cuando una persona me dice: "Es hora de venir al set ahora", y yo llego en el último minuto, y todo ese tipo de cosas. Pierdo la noción del flujo de lo que estamos haciendo. Para mí esta forma de trabajar lo hace posible. Mi actuación en la película es posible por la forma en que interactuábamos en el set, aunque era extraño, porque podemos tener esas interacciones. La mayoría de las veces me quedaba afuera donde estábamos filmando, odio estar adentro.

Michel, ¿cómo describirías tu forma de trabajar con los actores?

Franco: Antes de empezar a dirigir, antes del vestuario, del vestuario, simplemente les digo: "Muéstrenme qué harán con la escena". Hacen eso, luego se cambian, mi director de fotografía tarda 10 minutos en prepararse porque es extremadamente rápido, y luego filmamos la misma escena a veces 10 veces, a veces 25 veces. No hay cobertura y luego pasamos a la siguiente. No hay trailers ni nada por el estilo. Los actores siempre están conmigo y siempre estamos hablando de la escena, así que siempre estamos ocupados, y eso es lo que les gusta a estos actores. Lo que más odian es actuar muy poco en un día largo. Eso es lo peor, creo. Mientras eso no pase, todos nos estamos divirtiendo y simplemente dándole forma a una escena, si lo hacemos 25 veces es porque sigue mejorando o estamos jugando con eso.

Sarsgaard: En las grandes películas, a veces te piden que recrees algo de la cobertura que hiciste el día anterior. No tengo memoria. Siento que esta es una forma de hacer las cosas basada en el desempeño. Todos los actores que conozco querrían estar en esta película.

Chastain: La única razón por la que a veces entraba, porque es más divertido estar con la gente con la que estás creando, es si tuviéramos un problema con los paparazzi. A veces teníamos eso, pero nuevamente con eso, simplemente me acercaba a ellos y les decía: "Por favor, muchachos, por favor, por favor, tienen su foto, ¿podrían dejarnos en paz?".

Hablando de eso, todos mantuvieron la naturaleza de esta película en secreto incluso mientras filmaban el año pasado en toda Nueva York. ¿Cómo lo hiciste?

Franco: Creo que como con cualquier otra cosa en la vida, es mejor no hablar mucho de lo que vas a hacer; Solo hazlo. Además, no sabemos qué película estamos haciendo hasta que esté terminada. No hay estudios ni nada detrás de mí, así que no tengo que quejarme con nadie para explicarle nada. Si los actores y yo queremos volvernos locos y cambiar algo, no tenemos que preguntarle a nadie qué piensa. Simplemente lo hacemos.

[Además] nunca haría eso de no darle un guión a los actores. No nos comunicamos con el mundo exterior, pero entre nosotros, todos trabajamos juntos. No soy un titiritero.

Sarsgaard: Es como si los actores fuéramos niños. Me ha pasado eso antes y digo, bueno, si quieres que haga el mejor trabajo que pueda, también soy un narrador de historias, así que acabas de matar la mitad de lo que hago.

Chastain: Michel no ve a los actores como un obstáculo. He notado en mi carrera que hay algunos cineastas que ven a los actores como un obstáculo para su película y otros que los ven como colaboradores, y estoy mucho más interesado en trabajar con un cineasta colaborativo.

Jessica, protagonizar "George & Tammy" y la película "Eyes of Tammy Faye" fue una tarea enorme con estas campañas de premios masivas, y tú estabas haciendo una para la serie Showtime mientras protagonizabas en Broadway "A Doll's House". ¿“Memory” surgió por el deseo de hacer algo más pequeño?

Chastain: Siempre tuve el deseo de hacer algo más pequeño y trabajar con cineastas que lideran con historias y tienen su propio punto de vista único y no dirigen por comité. Me resulta frustrante cuando un cineasta tiene 10 personas, ya sean ejecutivos o algo así, dirigiendo con ellos. Quizás ha existido [esta idea de que] debido a que a veces he estado haciendo cosas más importantes y últimamente he recibido mucha atención, no me interesaría estar en un set sin un tráiler. Tuvimos los Oscar y gané por “Tammy Faye”, y justo después de eso, me presenté en el set para hacer “Memory”. Michel dijo que mucha gente le dijo: "Oh, Jessica va a dejar tu película porque acaba de ganar un Oscar". 

Franco: O que ella aparecerá y será una pesadilla y una diva. Les dije: “No saben ni la mitad de esto. Ella es todo lo contrario. Ella se mostrará satisfecha, feliz y productiva”. La gente le tiene mucho miedo a los actores. No sé por qué. La peor forma de acercarte a un actor o a cualquier persona es con miedo, y si estás apuntando en la dirección equivocada entonces sí, todas tus pesadillas se harán realidad. Todos estaban desconcertados. Como, "¿Qué vamos a hacer con esta actriz ganadora del Oscar?" 

Chastain: Mientras filmábamos, porque estábamos filmando encima de una tienda de llantas y todo eso, me tomó como un mes quitarme la suciedad de debajo de las uñas. Cuando estábamos filmando en el metro, en las tiendas de llantas, era una parte de Nueva York que no había experimentado, pero también estoy agradecido por eso. 

“Memory” se estrenará exclusivamente en Nueva York y Los Ángeles el 22 de diciembre antes de su lanzamiento a nivel nacional el 5 de enero a través de Ketchup Entertainment.

FUENTE: IndieWire

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